Esta película de ciencia ficción desatada y controvertida de la década de 1970 podría haber cambiado el género para siempre.

El Andrzej żuławski más cercano se convirtió en un nombre familiar, fue cuando su único horror en inglés, “posesión”, se puso a disposición de transmitir en 2023. Este repentino foco atrajo a los fanáticos del terror hacia la marca de cine żuławski, finalmente liderando noticias del clásico culto de Robert Pattinson adjunto como productor. El viaje de “posesión” de casi convertirse en una película perdida para su restauración 4K reciente es inspirador porque ayudó a vigorizar la relevancia cultural de żuławski como director que permaneció fiel a su visión intransigente hasta el final.

Tan incómodo personal e intenso como “posesión” es también el trabajo más asequible de żuławski. Todo lo demás que él creó obsesivamente la vanguardia “la tercera parte de la noche” a la “Szamanka” cargada eróticamente, fue prohibida por el gobierno polaco o permaneció criminalmente descuidado de la liberación. El tema de la intervención estatal es una parte integral de la carrera de żuławski, ya que comenzó desde su segundo recurso (“El diablo) de 1972 y lo atormentó hasta que pudo mudarse a Francia para crear artes en sus propios términos. Su” globo de plata “fue una de esas empresas durante el tiempo que tuvo que lidiar con los mutáticos de los sagatics mutáticos. todavía Carga marcadores de brillo artístico.

Aunque la producción de la película tuvo lugar entre 1976 y 1977, fue interrumpida abruptamente por las autoridades polacas, lo que llevó a un lanzamiento atrasado en su forma inacabada en Cannes en 1988. Aunque la película se consideró 80% completa en 1977, la mayoría fueron destruidas por el gobierno, aunque algunas de las colas inaccesoras pudieron sobrevivir. Cerca de finales de 1985, żuławski vuelve a participar de la historia, mientras agrega una narración para llenar las piezas faltantes. Sin embargo, este mosaico apresurado de una película desafía la expectativa con cada paso, exigiendo nuestra atención con su atmósfera inquietante y una sorprendente interpretación del género.

En el Globe of Silver hay una ópera espacial inacabada, pero también Magnum Opus de żuławski

“En el globo de plata” comienza con un prólogo en un futuro lejano. Aquí, un jinete de caballos se acerca a dos investigadores que descansan en un paisaje desolado que les da un objeto que aparentemente cayó del cielo. Este objeto, apodado un pequeño módulo de transmisión, contiene el diario de video de un astronauta cuyo arte cayó hace 60 años, preparando el escenario para los eventos de la película. Inmediatamente somos conscientes del resultado del accidente, donde los astronautas aterrizan en un planeta no identificado y decidimos establecerse en Beira -Mar para reconstruir la raza humana. En este momento, si ha hecho predicciones para lo que está por suceder, prepárese para sorprenderse con una historia épica que transmite puntos de vista extraños sobre la naturaleza misma de la existencia.

Resulta que este planeta sin nombre no es un planeta, sino la luna. Cuando este grupo comienza a llenar la luna, se dan cuenta de que los niños en rápido crecimiento (que son distintos de los nacidos en una tierra moribunda) son indiferentes a las culturas y tradiciones establecidas de la tierra. Esta nueva secta encuentra su propia religión, inspirada en la disminución de las costumbres paganas, lo que permite a żuławski crear las imágenes más increíblemente absurdas que están salpicadas con una sensación de presentación. Esta es una obra de arte experimental, donde la historia se desarrolla a través de su propio entorno, en oposición al diálogo que contextualiza abiertamente todo (similar al anime experimental de ciencia ficción, como “experimentos de la serie” o “Texhnolyze”, que lidera el “programa, no dice” sentimiento de extremos emocionantes y bizarre).

Los tonos políticos de “On the Silver Globe” están de manera segura en su ADN, lo que explica parcialmente por qué el gobierno polaco fue tan extremo en su represión y tan infernal para borrar la existencia de la película. Pero żuławski persistió, reuniendo lo que quedaba diez años después, incluso cuando había poca satisfacción para presentar una narrativa tan dañada y fragmentada al mundo. Algunas escenas permanecen censuradas, ya que la filmación se coloca encima de lo que debería estar oculto. En lugar de parecer tontos, estas escenas se sienten inquietantes, como si estuviéramos al borde de descubrir algo prohibido, pero nunca hacerlo.

Si incluso una persona termina buscando “en el globo de plata” después de leer esto, se acerca a żuławski de ser validado y entendido como director. Esta es la “duna” de żuławski, solo borrada prematuramente antes de llegar al punto en que un niño equivocado toma la controvertida capa del Mesías y se dirige hacia una muerte inminente.